Zapraszamy dzieci na eko-plastyczne letnie warsztaty, której będą się odbywały w naszym muzeum – co tydzień – w każdy czwartek o godz. 11.00
Na pierwsze spotkanie zapraszamy 1 lipca – ostatnie odbędą się 12 sierpnia
—
Ilość miejsc jest ograniczona. Prosimy o wcześniejszą rezerwację pod nr tel. 32 363 45 18
Zapraszamy na wystawę „Światłoczułość” będącą pokłosiem XXIII Sosnowieckich Spotkań Artystycznych. Przedłużamy termin jej otwarcia do 27 czerwca.
—
Wystawa zatytułowana „Światłoczułość” jest podsumowaniem XXIII Sosnowieckich Spotkań Artystycznych, które odbyły się w 2020 roku w Sandomierzu.
Termin światłoczułość z jednej strony jest obiektywnym określeniem wartości optycznej – czułości na światło, ale ma także rozbudowane znaczenie – definiuje samych artystów i ich szczególną wrażliwości na światło, które determinuje sposób postrzegania rzeczywistości i wybór środków wyrazu w procesie twórczym.
Do Sandomierza zaproszono 27 twórców o odmiennym podejściu do problemu sztuki, pracujących w różnych technikach, zmagających się z różnorodną materią. To grupa fotografików, malarzy i rzeźbiarzy związanych z miastem i regionem: Marek Bebłot, Tamara Berdowska, Adam Bit, Jerzy Chrapka, Sławomir Drążkiewicz, Paweł Dusza, Arkadiusz Gola, Krzysztof Gołuch, Marcin Korek, Piotr Kossakowski, Agnieszka Leśniak-Banasiak, Jerzy Łakomski, Katarzyna Łata, Arkadiusz Ławrywianiec, Beata Mendrek, Stanisław Michalski, Damian Mickoś, Michał Minor, Jacek Mrozowski, Kamil Myszkowski, Zbigniew Podsiadło, Wojciech Prażmowski, Jolanta Rycerska, Krzysztof Rzeźniczek, Irena Skalik, Michał Szalast, Andrzej Zygmuntowicz.
Każdy z zaproszonych twórców, prezentujących swoje prace na wystawie, proponuje odbiorcom zupełnie inne doznania artystyczne. Tym co łączy wszystkich, wspólną idea jest odniesienie się do hasła przewodniego XIII SSA i jednocześnie tytułu wystawy. Prezentowane prace ujmują widza swoją wieloraką, często zaskakującą interpretacją tego hasła.
„Światłoczułość” jest ekspozycją skoncentrowaną na ukazaniu różnorodności współczesnej sztuki pełnej światła, kolorów, wrażeń i emocji. Przenikanie się wzajemne różnych dziedzin, interdyscyplinarność, komentowanie życia społecznego, koncentracja na czysto formalnych zjawiskach, przeplatanie się tradycji z nowoczesnością to wszystko można odnaleźć na ekspozycji „Światłoczułość” w Pałacu Schoena Muzeum w Sosnowcu.
Termin: od 15 maja do 27 czerwca 2021 roku
—
Ze względu na obostrzenia sanitarne, na sale ekspozycyjne będzie jednorazowo wpuszczana grupa do 25 osób. Przypominamy o obowiązku zasłaniania ust i nosa, dezynfekcji (przy wejściu będą dostępne odpowiednie środki) i zachowaniu dystansu podczas zwiedzania. W związku z sytuacją epidemiologiczną prosimy też o wcześniejszą rezerwację godziny zwiedzania: telefonicznie pod numerem (32) 363 45 18 bądź mailowo promocja@muzeum.org.pl
Przypominamy, że trwa Loteria Narodowego Spisu Powszechnego Ludności i Mieszkań 2021. Zgłoszenia do udziału w loterii przyjmowane są do 7 lipca 2021 r.
Aby uczestniczyć w loterii należy:
Im szybsze zgłoszenie do udziału w loterii, tym większa szansa na wygraną!
W loterii można wygrać atrakcyjne nagrody – karty przedpłacone o wartości 500 zł, 1000 zł, a w losowaniu finałowym, które odbędzie się 14 lipca 2021 r. – 16 samochodów osobowych!
Najbliższe losowania nagród odbędą się: 18 czerwca 2021 r., 2 lipca 2021 r. oraz 9 lipca 2021 r.
Jeden kod może wziąć udział w wielu losowaniach. Wszystkie zarejestrowane zgłoszenia wezmą udział w losowaniu finałowym.
Regulamin i harmonogram losowania nagród w loterii dostępne są na stronie https://loteria.spis.gov.pl/.
Serdecznie zapraszamy do udziału w loterii.
3 czerwca 2021 r. w uroczystość Najświętszego Ciała i Krwi Chrystusa (Boże Ciało) Pałac Schoena Muzeum w Sosnowcu będzie nieczynne dla zwiedzających
Dzień dziecka
w Pałacu Schoena Muzeum w Sosnowcu
1.06.2021 g. 17.00-18.00 „Gry i zabawy naszych pradziadków”
2.06.2021 g. 17.00-18.00 „Podchody tropem historii rodziny Schoenów”
5.06.2021 g. 16.00 – 17.00 „Jak to szkłem było” – rodzinne warsztaty plastyczne malowanie na szkle, zwiedzanie stałej ekspozycji „Polskie szkło współczesne”. (Uczestnicy mogą przynieść swoje szklane naczynia, które będą chcieli ozdobić np. wazon, szklanka, słoik)
Zajęcia odbywają się w grupie do 25 osób
Zapisy pod nr tel. (32) 363 45 18
wstęp wolny
20 maja o 17.00 zapraszamy do naszej małej galerii „Trójkąt w Kole” na wernisaż wystawy grupy plastycznej Relacje pt.: „Obrazy Zagłębia”
—
Podjęty przez Grupę Plastyczną Relacje temat „Obrazy Zagłębia” – to wyprawa w obszary naszej pamięci do miejsc zapisanych zdarzeniami oraz współczesnym czasem. Trudne to zadanie, ważne i potrzebne dla Grupy wrośniętej w ten pejzaż, w to miejsce codzienności. Obiekty, fragmenty ulic, pejzaże zakładów przemysłowych, których już nie ma, ale trwają jeszcze w krajobrazie, jak kolumny antyczne lub przebudowane, pełniąc obecnie inne funkcje. Członkowie Grupy Plastycznej Relacje w tym trudnym czasie próbują tworzyć, wystawiać. Ta praca twórcza na pewno pozwala na pomniejszenie emocjonalnych napięć związanych z pandemią. Sztuka jest, by prowadzić dialog, otworzyć się na interpretację, dostrzec, zobaczyć inne odbicia w obrazach świata oczami, które widzą więcej, wnikliwiej z różnych punktów i z różnymi ogniskowymi. Bogactwo tych spojrzeń ma siłę powstawania nowego. Oglądając obrazy stworzone przez członków Grupy pod wspólnym tytułem ,,Obrazy Zagłebia” wzbudziły moją radość bogactwem postaw malarskich tym bardziej, że starałem się, by ta moja opieka artystyczna nie przeszkadzała w indywidualnym rozwoju, ale aby go wspomagała i rozwijała udoskonalając warsztat malarski, widzenie świata w zagadnieniach kolorystycznych, czy kompozycyjnych. Raduje się moje serce, widząc z jaka pasją, wnikliwym poszukiwaniem roziązań formalnych oraz umiejętne odsłanianie swoich przestrzeni w tworzonych przez czlonków Grupy Plastycznej Relacje obrazach. Przewodnia myśl tych prac malarskich, to lokalność bardzo istotna we współczesnym globalizującym się świecie. To, co widzimy w naszej bliskości jest zakotwiczone w codzienności. Na tych emocjach budowane jest centrum. Ważne, byśmy tworzyli w miłości, bo jakąby ta twórczość miała wartość, gdyby nie miłość. Mogę śmiało podsumować twórcze zmagania członków Grupy Plastycznej Relacje, którą organizacyjnie z oddaniem prowadziła Anna Rozenau, że członkowie tej Grupy tworzą z miłości do sztuki – wrażliwi, oddani, ciągle w niepokoju twórczym. Wystawa w sosnowieckim Muzeum, sama w sobie jest wartością miejsca przyjaznego twórczości amatorskiej i profesjonalnej. To dobro dzieje się za sprawą niezwykle przyjaznej osoby, jaką jest Szanowny Pan Dyrektor Paweł Dusza i jego oddani muzealni pracownicy. Wielkie podziękowania składam na ręce Pana Dyrektora, życząc dalszych sukcesów wystawienniczych, a wszystkim wspaniałym twórcom Grupy Plastycznej Relacje dalszych pięknych relacji malarskich, tworzonych z potrzeby serca i miłości do sztuki.
Opiekun artystyczny Grupy Relacje,
artysta malarz Czesław Gałużny
muzeów’.
Od 15 maja do 13 czerwca 2021 roku w naszym muzeum będzie można zobaczyć wystawę zatytułowana „Światłoczułość”. Jest ona podsumowaniem XXIII Sosnowieckich Spotkań Artystycznych, które odbyły się w 2020 roku w Sandomierzu.
4 maja otwieramy muzeum! Dla wszystkich, którzy przez ciągłe zamknięcia nie zdążyli zobaczyć wystawy „Wzornictwo huty szkła 'Zawiercie’ po 1945 roku”, mamy świetne wieści. Jeszcze przez tydzień, od 4. (wtorek) do 9. (niedziela) maja możecie zobaczyć niezwykłe piękno zawierciańskich szkieł z naszej kolekcji. Odwiedźcie nas koniecznie, bo to już ostatnia szansa – zapraszamy we wtorek i czwartek od 10.00 do 19.00, a w środę, piątek, sobotę i niedzielę od 10.00 do 17.00
Do badaczy i miłośników polskiego szkła Pałac Schoena Muzeum w Sosnowcu kieruje drugie wydawnictwo z serii Kolekcja szkła użytkowego Pałacu Schoena Muzeum w Sosnowcu tym razem obejmujące szkło dolnośląskie i kryształowe. Obie te grupy stanowią znaczny procent całości muzealnej kolekcji, a szkło ołowiowe, potocznie zwane kryształem, cieszy się uznaniem całkiem dużej grupy odbiorców i mamy nadzieję, że nowo opracowana pozycja będzie dla nich źródłem wiedzy. Wprawdzie zbiór sosnowieckich kryształów obejmuje głównie nowoczesne wzornictwo, rzadko spotykane w prywatnych zasobach, tym bardziej więc koniecznym jest jego popularyzacja.
Fragmentaryczną prezentację kryształów zawierał nasz pierwszy katalog prezentujący wiodące ośrodki szklarskie Zagłębia Dąbrowskiego i dotyczył wzornictwa huty „Zawiercie”. Teraz przedstawiamy design „ołowiówki” z hut „Julia” w Szklarskiej Porębie, „Violetta” w Stroniu Śląskim, „Sudety” w Szczytnej i „Irena” w Inowrocławiu. Zestawiając go ze wzornictwem „Zawiercia” otrzymujemy obraz zmagań polskich twórców o nowoczesne oblicze rodzimego kryształu, zarówno pod względem formy i dekoru, odbiegające zdecydowanie od mocno zakorzenionej u nas mieszczańskiej estetyki preferującej dostojne i bogato zdobione obiekty. Ten nowszy kryształ bardziej nadaje się do codziennego użytku, i estetycznie wpisuje w nowe trendy dekoracji współczesnych wnętrz, niestety nie rodzimych, gdyż większość produkcji skierowana była na eksport i rzadko pojawiała się w handlu uspołecznionym. Tym bardziej więc potrzebna jest popularyzacja osiągnięć 20. polskich kryształowych designerów, których wzory znajdują się w muzealnej kolekcji. Należą do nich Regina i Aleksander Puchałowie, Jan Owsiewski, Janusz Robaszewski, Lucjan Gajos, Stanisława Paczos, Monika Orkusz, Stefan Sadowski, Agnieszka Leśniak-Banasiak, Henryka Natanek, Jan Górka, Wit Płażewski, Stefania Rybus-Kujawa, Krzysztof Batkowski, Agnieszka Sołtys, Katarzyna Hałas, Małgorzata Dajewska, Bogumiła Jung-Wojtkowiak, Wiesław Krysiak i Wanda Zawidzka-Manteuffel.
Dolny Śląsk to także historyczne dla polskiego dziedzictwa wzory szkła sodowego produkowane przez huty „Sudety” w Szczytnej i „Barbara” w Polanicy Zdroju. Design tych ośrodków należy do światowych osiągnięć, a najważniejszy jest fakt, że szkła Zbigniewa Horbowego, Stefana Sadowskiego, Ewy Gerczuk-Moskaluk, Lucyny Pijaczewskiej, Kazimierza Krawczyka, Czesława Zubera i Krystyny Szwarzer-Litworni można było kupić w polskich sklepach. W nowo wydanym tomie zaprezentowano także obecną w muzealnej kolekcji wytwórczość huty „Wanda” z Siemianowic Śląskich.
Estetycznie wydawnictwo nawiązuje do pierwszego tomu, jego projekt wykonała Anna Kopaczewska, liczy 440 stron w twardej, wytłaczanej oprawie z obwolutą.
Katalog zawiera dwa artykuły wstępne. Szklana teoria piękna Pawła Duszy filozoficznie rozważa o estetyce szkła użytkowego i roli sosnowieckiej kolekcji w kulturze narodowej. Ewa Chmielewska w tekście Dolny Śląsk – kraina szkła podjęła próbę analitycznego i całościowego przedstawienia fenomenu szklanego dziedzictwa regionu oraz powojennych dziejów kryształowego designu w/w ośrodków. W dalszej części czytelnik znajdzie Katalog zbiorów również opracowany przez E. Chmielewską z 841. szczegółowo opracowanymi notami katalogowymi obejmujące 1950 eksponatów, wykazem literatury oraz wystaw, notami historycznymi 6. ośrodków wytwórczych i 28. notami biograficznymi designerów oraz zdobników (3).
Całość jest bogato ilustrowana blisko 670. fotografiami wykonanymi przez Pawła Więcławka.
Wydawnictwo dostępne w naszym sklepie internetowym
można także składać zamówienia w dziale sprzedaży pod nr tel. 32 363 45 20