Projekt realizowany przez trzy sosnowieckie instytucje kultury:
które połączyły siły by upowszechniać w sieci lokalny dorobek kultury.
Więcej szczegółów już w sierpniu.
Projekt dofinansowany ze środków Narodowego Centrum Kultury w ramach Programu Kultura w sieci.
Dzisiaj, tj. 2 lipca 2020 roku, w Urzędzie Miejskim w Sosnowcu, został podpisany list intencyjny pomiędzy Gminami Sosnowiec i Zawiercie, reprezentowanymi przez prezydentów miast – pana Arkadiusza Chęcińskiego oraz Łukasza Konarskiego, w sprawie wzajemnej współpracy w zakresie krzewienia kultury i historii regionu Zagłębia Dąbrowskiego. List ten poprzedziły działania władz samorządowych obu miast w kwestii uratowania dziedzictwa polskiego wzornictwa szklarskiego pochodzącego ze zlikwidowanej Huty Szkła w Zawierciu.
Przypomnijmy, że od ponad roku Pałac Schoena Muzeum w Sosnowcu czynił starania o pozyskanie od syndyka masy upadłościowej potężnej kolekcji historycznego szkła użytkowego, którego los był zagrożony, i na ten cel pozyskano z MInisterstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego dofinansowanie w kwocie 55.000,00. W sumie kolekcja muzealna poszerzy się o ok. 1000 eksponatów. Dzięki podjętej współpracy pomiędzy miastami, Prezydent Miasta Zawiercia, podjął rozmowy w celu wypracowania porozumienia między miastami, zmierzające do uratowania pozostałej części kolekcji i wsparcia działań organizacji wystawy stałej w swoim mieście i popularyzacji wiedzy o działalności Huty Szkła w Zawierciu, przy pomocy wykwalifikowanych pracowników sosnowieckiej instytucji.
Pałac Schoena Muzeum w Sosnowcu dysponuje obecnie największą w kraju i najbardziej reprezentatywną kolekcją szkła użytkowego. Pod koniec 2020 roku oprócz wystawy zawierciańskiej, muzeum zaprezentuje nabytą kolekcję na specjalnie przygotowanej wystawie. Warto też dodać, że obecnie trwają prace nad drugim tomem albumu prezentującego sosnowieckie zbiory.
Pałac Schoena wspiera akcję i głosuje, a także prosimy was o głosy w ogólnopolskim konkursie na drzewo roku. W tegorocznej edycji sosnowieckie buki „smutni bracia” – zgłoszone przez Przyroda dla Sosnowca znalazły się w finale.
Od 19 czerwca w naszej galerii Trójkąt w Kole zagości rzeźba ceramiczna. Udostępniamy Państwu wystawę Anny Pałys-Zatorskiej pt.: „Perspektywa bliskości”
Zabiegani w codzienności, wciśnięci w role i obowiązki, żyjąc często powierzchowną chwilą, motywowani zewnętrznymi okolicznościami, często zapominamy o pogłębionej refleksji nad sobą w relacji do świata i innych ludzi. Relacji budowanych zarówno w sensie jakości jak również wartości, które są szczególnie ważne dla nas samych.
Motywem przewodnim a zarazem inspiracją jest dla artystki człowiek, w swym pięknie i ułomnościach. Próba przedstawienia często skomplikowanych relacji międzyludzkich stała się motywem wielu jej prac. Widać w nich egzystencjonalne poczucie przemijania, przy jednoczesnej radości istnienia.
Wybrała rzeźbiarską formę ceramiczną, jako medium przekazu, ponieważ daje ona wyjątkowe możliwości łączenia różnych technik. Eksperymentuje z tworzywem i materią, transformując i deformując glinę w kierunku ekspresyjnej figuratywności.
„Perspektywa bliskości” jest wynikiem poszukiwania równowagi i obserwacji przenikania się żywiołów nierozerwalnie obecnych w ceramicznej materii.
Anna Pałys-Zatorska urodzona w Czeladzi, absolwentka Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu Wydziału Ceramiki i Szkła. Dyplom z ceramiki unikatowej w pracowni prof. Krystyny Cybińskiej uzyskała w 1999 r. Uprawia ceramiką unikatową . Prowadzi otwartą pracownię ceramiczną w Ośrodku Kultury w Będzinie a także arteterapię z osobami niepełnosprawnymi w Zespole Szkół Specjalnych Nr 4 w Sosnowcu.
„Z wizytą u Schoenów” to kolejny projekt dofinansowany ze środków Narodowego Centrum Kultury w ramach programu „Kultura – Interwencje 2020”. Środki są przeznaczone na organizację festynu tematycznego z okazji 35-lecia Muzeum w zabytkowym kompleksie pałacowo-parkowym. Celem jest upamiętnienie i przywołanie pamięci o właścicielach rezydencji – rodzinie Schoenów, pionierów a następnie potentatów branży włókienniczej. Dzięki dynamicznemu rozwoju tej branży, Sosnowiec był często nazywany „Małą Łodzią”. Przybyła z Saksonii rodzina wpłynęła na rozwój, nie tylko gospodarczy, także społeczny i urbanistyczny Sosnowca.
Festyn zaplanowany na 20 września nawiązuje do historycznych postaci i wydarzeń z II połowy XIX wieku, znanych z pamiętników Fanny Lamprecht – siostry braci Schoenów W programie zaplanowaliśmy rekonstrukcję przyjazdu Fanny do ówczesnych Sosnowic, pokaz jazdy amazonek w siodle damskim (odwołujący się do założonego przez braci Klubu Jeździeckiego, prezentację strojów z epoki, występ Czarodzieja z nad Przemszy, koncert „Saksońska krew”. Dla najmłodszych zostanie wydana bezpłatna, okazjonalna publikacja „U Schoenów w Sosnowcu” o walorach edukacyjnych, w atrakcyjnej formie graficznej.
W związku z 80tą rocznicą zbrodni katyńskiej Instytut Zagłębia Dąbrowskiego Pałacu Schoena Muzeum w Sosnowcu przygotował wystawę poświęconą sosnowieckim ofiarom tego mordu, dokonanego na rozkaz Józefa Stalina przez sowieckie NKWD w 1940 r. Wstawa miała zostać otwarta na początku kwietnia, ale uniemożliwiła to epidemia. Udostępniamy ją Państwu dzisiaj, 16 maja, chcąc upamiętnić dzień, w którym zakończono egzekucje polskich patriotów. Chcemy przypomnieć chociaż część pomordowanych spośród ponad 200 osób urodzonych w Sosnowcu lub prowadzących w naszym mieście działalność zawodową i społeczną, którzy spoczywają w Katyniu, Piatichatkach pod Charkowem i Miednoje. Chcemy przy tym uzmysłowić jak ważne i bezcenne dla funkcjonowania państwa osoby straciło nasze miasto w wyniku sowieckiej zbrodni. Wiemy, że pamięć należy się wszystkim, dlatego przygotowaliśmy też pełną listę zamordowanych osób związanych z Sosnowcem, którą w przyszłości opublikujemy. Wystawa będzie prezentowana w Pałacu Schoena Muzeum w Sosnowcu i przy Centrum Informacji Miejskiej w Sosnowcu.
Zapraszamy na nasz kanał YouTube, na którym prezentujemy materiały naszego muzeum. Zaczynamy cyklem filmów „Zagłębie tajemnic”, w którym prof. Dariusz Nawrot opowiada o ciekawostkach historycznych związanych z Sosnowcem i naszym regionem.
Miłego oglądania!
Z myślą o najmłodszych i nieco starszych przygotowaliśmy coś dla zabicia czasu – można pobrać, wydrukować i kolorować! Kolorowanki są do pobrania po lewej stronie w zakładce O MUZEUM / MEDIA
Na początku zapraszamy na wyjątkową ekspozycję wspaniałego malarstwa, której nie można, ba! nie wolno przeoczyć!
Wystawa „Przepływ/Flow. Zbigniew Blukacz – malarstwo” to wielka uczta dla oka. Jej wernisaż miał odbyć się 12 marca, niestety w związku ze stanem epidemii ani przez jeden dzień nie była udostępniona dla zwiedzających.
A takiego kunsztu warsztatu malarskiego jakim dysponuje Zbigniew Blukacz, wyjątkowego wyczucia koloru i światła a przede wszystkim zmagań artysty z materią malarską nie dostrzeżecie na żadnym nawet najlepiej technicznie zmontowanym filmie, czy w ekskluzywnie wydanym katalogu. Trzeba przyjść i zobaczyć rewelacyjne pejzaże artysty wirtuoza i wizjonera, u którego zwykła kałuża nabiera nowej ekspresjonistycznej wymowy.
Artysta swoim poszukiwaniem jedności z naturą, olbrzymią wrażliwością na świat i dostrzeganiem w nim piękna staje się dla nas mentorem i wyjątkowego znaczenia nabierają jego słowa wypowiedziane w 2017 roku:
„…Niebo, morze, drzewa, przestrzeń pól, istniały, gdy jeszcze nie było naszej cywilizacji, gdy nie było nas. To świat, który nas przyjął i który nas odrzuci, jeżeli na czas nie zmądrzejemy.”
Wystawa prezentuje malarstwo Zbigniewa Blukacza, około 50 obrazów wybranych przez autora. Już sam jej tytuł sugeruje to, co dla artysty jest najważniejsze. Ciągły ruch, zmienność, przepływ energii w świecie fizycznym i niematerialnym stanowiący istotę życia, jest mottem jego zainteresowań. Zmianie ulega nie tylko materia, także postrzeganie, nawet wspomnienia. Tę zmienność widać wyraźnie w obrazach mistrza, który stara się uchwycić, dotrzeć czy nawet wrócić do najlepszego momentu plastycznej opowieści. Zatrzymać i przekazać nastrój wybranej chwili. Inspirację czerpie z natury. Ulubionym tematem jest pejzaż. Przyroda ze śladami obecności człowieka: kałuże wypełniające bruzdy zaoranych pól po deszczu, trakcje kolejowe pokryte roślinnością, parki, zmienność pór roku. Narracja jest z pozoru realistyczna, lecz artysta koncentruje się nie tyle na dwzorowaniu rzeczywistości, lecz na intensyfikacji, wzmocnieniu przekazu i tym samym doznań odbiorcy, To malarstwo, które oddziałuje na zmysły i emocje. Widz odczytuje jego obrazy sensorycznie. Odczuwa rozgrzane słońcem letnie pola, zapach parującej po deszczu ziemi, smutek jesieni. Dużo w tych pracach jest spokoju, ciszy i światła, wydobytego z głębi obrazu: kwitnących jabłoni, refleksów prześwitujących z leśnej gęstwiny, rozświetlonego nocą miasta. Ten efekt niewymuszonej prostoty i malarskości wynika z doskonałego warsztatu, zastosowania szerokiej gama środków plastycznych, skomplikowanych niuansów światłocieniowych etc.
Ekspozycja, której towarzyszy katalog w formie albumowej, będzie prezentowana do 2 sierpnia 2020 roku.
Zbigniew Blukacz – malarz, pedagog, profesor Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach, w której pracuje od 1988 roku. Obecnie prowadzi pracownię malarstwa. Swoją twórczość prezentował na 26 wystawach indywidualnych i ponad 170 zbiorowych.
Kurator wystawy – Paweł Dusza
Projekty graficzne – Zofia Oslislo
Teksty do katalogu – Zbigniew Blukacz, Paweł Dusza